Organes du visage : la bouche
Ce qu'il vous faut
Voici le matériel nécessaire pour profiter pleinement de ce module :
Pas de matériel supplémentaire
nécessaire aujourd’hui
L'Observatoire
Que faire pour bien faire ?
Après avoir étudié dans les modules précédents l’oreille et le nez, j’ai hésité un moment avant de me décider à choisir pour ce module la bouche ou les yeux.
J’essaye toujours d’organiser les modules dans un ordre idéal pour qu’ils constituent un tout progressif et cohérent.
J’ai commencé par l’oreille, qui, malgré sa forme torturée reste un organe simple. Le nez étant plus complexe dans ses volumes, il a été vu relativement en détail après l’oreille. Vous avez pu observer et mémoriser une structure de nez type, réutilisable dans vos dessins à l’infini, avec toutes les variations que la nature permet.
Mais en regardant ma liste de modules en préparation, je me suis demandé si je devais continuer avec la bouche et finir par les yeux ou si l’inverse serait plus pédagogique.
Si je vous fais part de cette réflexion, c’est pour que vous preniez conscience des types de “problèmes” que posent tous les sujets qui vous viennent à l’esprit.
Bien souvent, c’est pour avoir sous-estimé la difficulté d’un sujet qu’on échoue alors que le sujet n’est pas difficile en soi. Prenez l’exemple d’une marche. On loupe souvent une marche quand elle est justement seule et pas bien haute.
Ce n’est pas la hauteur de la marche qui la rend dangereuse mais l’endroit où elle se trouve quand on ne l’y attend pas.
Quand j’aborde un nouveau sujet, c’est par le biais des problèmes qu’il pose que je le décortique. En effet l’adage qui prétend qu’un problème bien posé est déjà pratiquement résolu est assez juste en matière de dessin. Bien dessiner n’est qu’identifier une série de problèmes et leur appliquer ensuite une ou plusieurs des solutions venues enrichir votre palette d’expériences, module après module.
Les yeux et la bouche ont au moins un point commun : ils touchent l’un comme l’autre à deux aspects de la maîtrise du dessin.
Le premier aspect, que l’on retrouve dans tous les organes du visage est la nécessité d’une connaissance générique de sa forme.
L’oreille s’étudie presque comme un objet inanimé. Le nez est à peine plus mobile que l’oreille. Il était donc possible pour l’un et l’autre de se limiter à l’étude de leurs formes.
Mais il y a un autre aspect à prendre en compte. Ce second aspect est celui du mouvement.
Lorsque l’on étudie la bouche, il n’est pas possible de se tenir à l’observation de sa forme et d’omettre toutes les variations que sa forme subit et la succession d’expressions qu’engendrent ces déformations.
La rotation des yeux, l’extension et l’ouverture de la bouche, la fermeture des paupières, les plissements et les pincements des yeux et de la bouche demandent une autre sorte d’attention.
Si je n’ai pas choisi les yeux pour ce nouveau module, c’est tout simplement parce qu’en dépit d’une grande similitude avec la bouche, ces derniers posent un problème supplémentaire : le fonctionnement souvent symétrique, le jumelage de ces deux organes presque semblables. Je vous ai donc gardé le “meilleur” pour la fin.
Il n’y aura pas dans ce module le répertoire des expressions de la bouche, mais je souhaite vous y montrer la mécanique des mouvements de la bouche pour que vous puissiez y puiser toute expression que vous voudrez dessiner.
Atelier Découverte
L’erreur la plus fréquente
L’erreur classique chez les dessinateurs débutants, c’est de ne pas considérer la bouche comme un volume mais comme un plan.
Il en résulte des bouches qui semblent découpées dans de la feutrine ou du Vénilia et collées sur un ballon de baudruche.
L’effet de la bouche découpée puis collée vient d’une observation insuffisante.
Voici un exemple caractéristique, trouvé dans une galerie de Signus. L’effet est souvent accentué par une teinte trop uniforme des lèvres suite à une observation imparfaite de ses volumes réels.
Cette bouche dessinée par un membre qui débute sur Signus semble plate et découpée
En ne considérant pas la bouche comme un volume on tombera facilement dans une deuxième erreur…
…oublier que la bouche sur un visage de trois-quarts se présente avec un angle comme le reste du visage.
Comme vous le voyez, ici la bouche est pratiquement de face. Elle a bien été “poussée” sur la gauche du visage comme le nez mais reste largement décalée de l’axe médian du visage.
Ayant mal posé le problème, le débutant s’enfonce un peu plus gravement dans l’erreur en voulant appliquer les règles de la perspective.
Une bouche qui subit la déformation de la perspective mais qui reste, malheureusement sur un plan
Ayant cette fois remarqué que la position de la bouche est centrée sur l’axe médian du visage, il s’appliquera, lorsque le visage est tourné de trois quarts, à respecter la perspective, comme ci-dessus.
Malheureusement la commissure des lèvres étant dessinée comme une fuyante rectiligne l’effet est toujours désagréable à l’oeil. La bouche semble à nouveau peinte sur une forme plane.
Regardez encore cet exemple afin de bien vous imprégner du problème qui s’est posé dans tous ces dessins.
Tant que la bouche sera considérée comme un organe plan,
qu’elle soit mise en perspective ou pas, la solution ne sera pas trouvée.
Une prise de conscience capitale
Les muscles qui habillent le squelette au niveau de la bouche ne sont pas bien épais.
Or la forme du squelette, en particulier celle des mâchoires que la bouche vient recouvrir quand elle est fermée, est en fer à cheval.
Imaginez cette bouche simplifiée dessinée sur un morceau de carton.
Et cintrez-là progressivement jusqu’à obtenir un demi cylindre en carton.
Vous constatez que cette bouche, pourtant simplifiée à l’extrême, parait déjà plus crédible.
D’ailleurs, si vous prenez une aiguille à tricoter comme un mors entre vos lèvres, vous voyez bien que vos coins de bouche sont reculés par rapport au milieu des lèvres qui avancent.
On détecte cela également de profil.
La bouche n’est donc en aucun cas sur un plan rectiligne mais plutôt sur un plan cintré qui suit la forme de la mâchoire supérieure. Mais cela ne suffit pas.
Il serait encore insuffisant de dessiner une bouche sur une portion de cylindre pour qu’elle soit juste, même si cela arrangerait déjà bien les choses.
La bouche fermée présente des plans successifs à la manière d’un papier plié en accordéon. Cela se remarque très bien de profil.
Il faudrait donc retrouver ce pliage dans la forme semi-cylindrique de cette zone.
C’est la raison pour laquelle, vous le savez, le dessous de la lèvre supérieure est généralement dans l’ombre tandis que la lèvre inférieure accroche la lumière bien qu’elle soit un peu en arrière de la première, recul qui implique parfois une légère ombre portée à la jointure de la bouche quand elle est fermée.
La bouche de face
Non, la bouche n’est pas un calisson d’Aix ni un ovale divisé en deux.
On a tendance à croire que la lèvre supérieure est plus petite que la lèvre inférieure. Ce n’est pas exactement cela.
La lèvre supérieure est plus haute (A) mais plus mince dans sa partie pigmentée et se présente avec un certain raccourci dû à l’angle qu’elle présente lorsque l’on est face à un sujet.
La lèvre inférieure est arrondie sur une plus grande surface, sa pigmentation présente plus de hauteur et fait davantage face au spectateur. Ceci accentue l’impression fausse qu’elle soit de dimension supérieure alors que la hauteur de la lèvre est légèrement inférieure (B).
Lorsque la bouche est fermée, la jointure des lèvres présente une alternance dans la superposition d’une lèvre sur l’autre. Ceci est très important. Ici les traits bleus indiquent les zones où la lèvre supérieure passe devant la lèvre inférieure. Rappelez-vous que la lèvre supérieure passe trois fois devant la lèvre inférieure.
Voici les zones qui inversement voient la lèvre inférieure passer devant la lèvre supérieure. Rappelez-vous que la lèvre inférieure passe quatre fois très légèrement devant la lèvre supérieure.
M et W
Un moyen de ne pas trop s’éloigner de l’anatomie générique de la bouche est celui-ci :
La lèvre supérieure est en forme de M, la lèvre inférieure en forme de W ou de U, les deux très étirés.
La lettre W convient mieux aux hommes,
le U convient mieux au dessin des bouches féminines.
Sur le plan de la teinte, lorsque les lèvres sont naturelles, elles changent de teinte avec un léger halo, un petit flou.
Dessiner trop nettement la frontière peut donner une impression de rouge à lèvres ou de collage.
N’exagérez pas la teinte des lèvres, restez en dessous de ce que vous voyez. Dans un portrait détaillé, vous éviterez l’effet maquillage, sauf si c’est réellement ce qui caractérise le modèle.
Cette mauvaise habitude vient de l’omniprésence de photo de mode, de publicités pour les cosmétiques ou même de photos d’art qui n’ont pas du tout le même objectif.
Dans un dessin à petite échelle, pour des croquis rapides ou des personnages secondaires éloignés, vous suggérerez la bouche par quelques accents seulement. Trop de détails gâchent facilement une bouche à très petite échelle.
Que se passe t-il quand la bouche s’ouvre ?
Quand le maxilaire inférieur s’abaisse, de profil les dents n’aparaissent pas forcément.
Jusqu’à un certain degré d’ouverture, la lèvre supérieure enveloppe les dents tandis que celles du dessous se dévoilent progressivement.
D’une part la lèvre inférieure s’abaisse mais le maxillaire inférieur s’ouvrant vers le bas, les dents inférieures sont vues en léger surplomb.
Au-delà de ce degré d’ouverture, lorsque le sujet rit, la lèvre supérieure remonte et s’étire, parfois jusqu’au dessus des gencives, laissant paraître les dents supérieures entièrement.
Le volume de la bouche
La bouche affiche quelques déformations de ses volumes au repos, dans des situations d’amertume, d’inquiétude, de douleur ou de tension.
C’est aussi la bouche qui donne le la en matière de sourire, même si les yeux y participent largement.
Souvenez-vous que le sourire ne laisse entrevoir qu’une petite partie des dents supérieures. Tout excès change l’expression souriante en expression négative, sadisme, félonie, hypocrisie.
Chez les personnes âgées, on observe de temps à autres un passage de la lèvre inférieure sur la lèvre supérieure. Ce sont des cas particuliers liés à l’âge ou à la dégradation de l’arc dentaire.
L’amincissement des lèvres est une caractéristique du vieillissement.
Atelier Pratique
Comment faire un “sourire souriant”
Le sourire ne doit pas être une grimace. C’est un sujet sur lequel il y a de gros risques de se fourvoyer. Pour bien mettre en place un sourire, il faut commencer par placer les dents. SI vous ne faites pas cela, vous ferez une fenêtre de prison comme ci-dessus.
Tracez une ligne qui définira la courbure du volume de la bouche. Ne vous trompez pas, il s’agit ici de faire sentir la courbure des mâchoires.
Cherchez l’axe vertical médian et tracez-le. C’est de part et d’autre de cet axe que vont s’installer les dents. Remarquez bien que les dents de dessus sont différentes non seulement en taille mais aussi par leur forme.
Indiquez-les suite à une bonne observation. N’indiquez pas plus que les 6 dents de devant car les autres se perdront dans l’ombre de la bouche. Marquez bien la ligne de démarcation qui souligne le contraste de la blancheur des dents sur le creux de la bouche qui restera privé de lumière.
Repérez bien la place et la hauteur des lèvres sur l’axe médian. La lèvre supérieure ne découvre pas le haut des dents. Le dessus de la lèvre inférieure recouvre souvent une partie des dents du haut. Mais ici j’ai choisi un sourire assez ouvert pour traiter le bas de l’arc dentaire supérieur.
Repérez maintenant le mouvement, la courbure, l’inflexion de la lèvre supérieure dans les coins de la bouche. L’expression vraie du sourire tient en grande partie à la justesse de cette ligne.
Tracez assez nettement le bas de la lèvre supérieure…
…puis la forme et la courbure du dessus et enfin placez la lèvre inférieure. Pensez à amincir légèrement les lèvres car elles sont tendues. Creusez les coins de bouche en assombrissant cette zone.
Remarquez que dans un sourire le contraste existant entre les deux lèvres est moins fort qu’au repos. D’une part la lèvre s’aplatit légèrement et fait donc davantage face à la lumière, d’autre part le sang y circule moins et sa couleur s’éclaircit pour cette raison également.
Curiosités
Ange
L’Ange au Sourire, dénommé aussi Sourire de Reims, est une statue dont l’original avait été sculpté entre 1236 et 1245. Cette statue se trouve au portail nord de la façade occidental de la cathédrale de Reims. Son nom est une appellation de la Première Guerre mondiale. Statue alors anonyme, l’Ange est décapité par une poutre de l’échafaudage en flammes, lors de l’incendie de la cathédrale de Reims, le 19 septembre 1914. Après une chute de quatre mètres cinquante, elle se brise au sol en plus d’une vingtaine de morceaux. La tête de l’Ange au Sourire est ramassée par l’abbé Jules Thinot, dès le lendemain de l’incendie, et mise en sûreté dans les caves de l’archevêché de Reims. C’est là qu’elle est découverte par l’architecte Max Sainsaulieu, le 30 novembre 1915. Elle sert alors de support pour la propagande française, devenant le symbole du génie français et du patrimoine détruit par l’armée allemande. Après la guerre et à partir des fragments d’origine et d’un moulage conservé au musée des monuments français (ancien Palais du Trocadéro), cette célèbre figure est reconstituée et remise à sa place, le 13 février 1926. © Wiki-Signus-IABQuelques bouches
Observez bien ces bouches et demandez-vous pour chacune d’elle ce qui est bien rendu. Toutes ne sont pas anatomiquement parfaites et pourtant aucune d’entre elles ne manque d’intérêt.
Dessins à Faire
A vos crayons !
Vous trouverez toujours des dessins à faire ou des exercices à votre disposition dans cette rubrique. Les modèles sont aussi des documents qui vous permettent des expériences supplémentaires.
Vous pouvez uploader votre dessin dans les galeries. Vos dessins seront vus par les autres membres et les tuteurs qui pourront, dans certains cas publier une correction s’ils jugent qu’elle peut être utile à tous. Mais cela n’est pas systématique.
Dessins à Faire et à conserver ou publier
DAF-230-1
L’idéal pour ce DAF serait d’avoir réalisé le FAC-230-1. Prenez alors vos documents de départ et demandez à un modèle réel de poser pour vous. Faites alors quelques croquis rapides au crayon de la bouche de votre modèle.
DAF-230-2
Sur la même idée que le DAF-230-1, poussez le dessin d’une des poses de bouche tenue par modèle vivant afin de dépasser le stade du croquis.
Dessins facultatifs à conserver
FAC-230-1
Prenez quelques modèles de bouches sur des magazines, des images que vous trouverez sur internet et faites une planche de croquis rapides qui mettent bien en évidence les M et le W ou le U. Ne tracez pas ces lettres mais faites en sorte qu’elles se sentent clairement.
FAC-230-2
Voici un FAC qui sort de l’ordinaire mais qui sera très instructif.
Prenez une pâte ou une terre à modeler et créez une bouche en volume. Vous retirerez de cet exercice une très grande leçon.
Si vous avez le matériel pour photographier différentes étapes de votre réalisation, envoyez-les sur la messagerie de Piet et le meilleur sera publié en bonus ici-même.
Attention le piqué des photos est indispensable !
Prochainement
Votre prochain module
“T’as d’beaux yeux, tu sais !”
L’oeil est un organe fabuleux, exceptionnel dans sa fonction et plus mystérieux que tout autre.
Dans la chronologie de l’étude des organes du visage, j’ai tenu, comme je l’ai dit dans le module précédent, à vous garder le meilleur pour la fin.
Matériel à prévoir
Voyez dans cette rubrique le matériel dont vous aurez besoin prochainement.
Ceci vous permet de vous organiser.
Pas de nouveau matériel
à prévoir dans les prochains jours…
Pour l’instant le matériel déjà en votre possession est suffisant pour les prochains modules. Veillez simplement à le renouveler et le garder en bon état. Vous serez prévenus dès qu’il faudra vous équiper de matériel supplémentaire mais vous aurez largement le temps de vous le procurer.
Correction
Correction générique du DAF-49-1
“Organes du visage : l’oreille”
Il est plus intéressant que les corrections soient visibles après que vous ayez eu le temps de finir votre DAF. Voilà pourquoi vous trouvez ici la correction d’un DAF antérieur.
Une bonne mise en scène pour cette oreille.
Conservez un double de vos images chez vous, c’est plus sûr !
Ne mettez ici que les images de vos DAF ou de vos FAC
Vous devez être connecté pour soumettre une image pour le concours. Connexion ouinscrivez-vous.
Conservez un double de vos images chez vous, c’est plus sûr !
Ne mettez ici que les dessins destinés à la Galerie des Membres.
Vous devez être connecté pour soumettre une image pour le concours. Connexion ouinscrivez-vous.
En principe vous trouvez ici tous vos dessins mis en galeries ou en attente de validation.
Il sont aussi accessibles dans une galerie plus confortable dans votre menu Espace Membre/Ma Galerie Perso
Veuillez vous connecter pour voir vos images personnelles
Notez votre progression dans ce module
- Module parcouru rapidement
- Module vu en totalité
- DAF faits
- FAC faits
- Module à revoir
- Module bien assimilé
Vous pouvez changer vos choix à tout moment.
Une fois le module bien assimilé vous pourrez aller noter votre avancement ici
La Bouche
intro (optional)
Lisez-moi
Read me text (optional) or delete this toggle box
Help to build the chapters
Menu des modules Graphite
10- Checklist des TODO pour chacun des modules
9- Déposer les contenus dans les accordéons
8- Déposer les prochainement et les corrections depuis les fichiers :
10 à 25 : https://apprendre-a-dessiner.pro/lesson-corr-et-proch/
26 à 50 : https://apprendre-a-dessiner.pro/lesson-corr-et-proch-25-50/
51 à fin : https://apprendre-a-dessiner.pro/lesson-corr-et-proch-51-fin/
7- Transposer ce qui est SWF
6- Mettre les DAF en forme
Ameliorer ce qui peut l’être encore
5- Mettre les liens sur les boutons
4- Mettre les liens sur le menu des modules
3- changer le lien court
2- Relire
List of the most usual chapter titles and chapter positions
to copy pase if needed and shown here in the usual sequence
Conseil
Ce qu’il vous faut
L’observatoire
Atelier Découverte
Atelier Pratique
Curiosités
Dessins à faire
Documents
Chapitre vidéo
Correction
Prochainement
Matériel à prévoir
Ce qu’il vous faut
List of materials needed when different from the previous module(lesson)
L’Observatoire
L’observatoire
Que faire pour bien faire ?Après avoir étudié dans les modules précédents l’oreille et le nez, j’ai hésité un moment avant de me décider à choisir pour ce module la bouche ou les yeux. J’essaye toujours d’organiser les modules dans un ordre idéal pour qu’ils constituent un tout progressif et cohérent. Si je vous fais part de cette réflexion, c’est pour que vous preniez conscience des types de “problèmes” que posent tous les sujets qui vous viennent à l’esprit. Bien souvent, c’est pour avoir sous-estimé la difficulté d’un sujet qu’on échoue alors que le sujet n’est pas difficile en soi. Prenez l’exemple d’une marche. On loupe souvent une marche quand elle est justement seule et pas bien haute. Ce n’est pas la hauteur de la marche qui la rend dangereuse mais l’endroit où elle se trouve quand on ne l’y attend pas. Quand j’aborde un nouveau sujet, c’est par le biais des problèmes qu’il pose que je le décortique. En effet l’adage qui prétend qu’un problème bien posé est déjà pratiquement résolu est assez juste en matière de dessin. Bien dessiner n’est qu’identifier une série de problèmes et leur appliquer ensuite une ou plusieurs des solutions venues enrichir votre palette d’expériences, module après module. Les yeux et la bouche ont au moins un point commun : ils touchent l’un comme l’autre à deux aspects de la maîtrise du dessin. Le premier aspect, que l’on retrouve dans tous les organes du visage est la nécessité d’une connaissance générique de sa forme. L’oreille s’étudie presque comme un objet inanimé. Le nez est à peine plus mobile que l’oreille. Il était donc possible pour l’un et l’autre de se limiter à l’étude de leurs formes. Mais il y a un autre aspect à prendre en compte. Ce second aspect est celui du mouvement. La rotation des yeux, l’extension et l’ouverture de la bouche, la fermeture des paupières, les plissements et les pincements des yeux et de la bouche demandent une autre sorte d’attention. Si je n’ai pas choisi les yeux pour ce nouveau module, c’est tout simplement parce qu’en dépit d’une grande similitude avec la bouche, ces derniers posent un problème supplémentaire : le fonctionnement souvent symétrique, le jumelage de ces deux organes presque semblables. Je vous ai donc gardé le “meilleur” pour la fin. Il n’y aura pas dans ce module le répertoire des expressions de la bouche, mais je souhaite vous y montrer la mécanique des mouvements de la bouche pour que vous puissiez y puiser toute expression que vous voudrez dessiner. |
Atelier Découverte
Atelier Découverte
L’erreur la plus fréquenteL’erreur classique chez les dessinateurs débutants, c’est de ne pas considérer la bouche comme un volume mais comme un plan. Il en résulte des bouches qui semblent découpées dans de la feutrine ou du Vénilia et collées sur un ballon de baudruche. L’effet de la bouche découpée puis collée vient d’une observation insuffisante. Voici un exemple caractéristique, trouvé dans une galerie de Signus. L’effet est souvent accentué par une teinte trop uniforme des lèvres suite à une observation imparfaite de ses volumes réels. Cette bouche dessinée par un membre qui débute sur Signus semble plate et découpée En ne considérant pas la bouche comme un volume on tombera facilement dans une deuxième erreur… …oublier que la bouche sur un visage de trois-quarts se présente avec un angle comme le reste du visage. Comme vous le voyez, ici la bouche est pratiquement de face. Elle a bien été “poussée” sur la gauche du visage comme le nez mais reste largement décalée de l’axe médian du visage. Ayant mal posé le problème, le débutant s’enfonce un peu plus gravement dans l’erreur en voulant appliquer les règles de la perspective. Une bouche qui subit la déformation de la perspective mais qui reste, malheureusement sur un plan Ayant cette fois remarqué que la position de la bouche est centrée sur l’axe médian du visage, il s’appliquera, lorsque le visage est tourné de trois quarts, à respecter la perspective, comme ci-dessus. Malheureusement la commissure des lèvres étant dessinée comme une fuyante rectiligne l’effet est toujours désagréable à l’oeil. La bouche semble à nouveau peinte sur une forme plane. Regardez encore cet exemple afin de bien vous imprégner du problème qui s’est posé dans tous ces dessins. Tant que la bouche sera considérée comme un organe plan, Une prise de conscience capitaleLes muscles qui habillent le squelette au niveau de la bouche ne sont pas bien épais. Or la forme du squelette, en particulier celle des mâchoires que la bouche vient recouvrir quand elle est fermée, est en fer à cheval. Imaginez cette bouche simplifiée dessinée sur un morceau de carton. Et cintrez-là progressivement jusqu’à obtenir un demi cylindre en carton. Vous constatez que cette bouche, pourtant simplifiée à l’extrême, parait déjà plus crédible. D’ailleurs, si vous prenez une aiguille à tricoter comme un mors entre vos lèvres, vous voyez bien que vos coins de bouche sont reculés par rapport au milieu des lèvres qui avancent. On détecte cela également de profil. La bouche n’est donc en aucun cas sur un plan rectiligne mais plutôt sur un plan cintré qui suit la forme de la mâchoire supérieure. Mais cela ne suffit pas. Il serait encore insuffisant de dessiner une bouche sur une portion de cylindre pour qu’elle soit juste, même si cela arrangerait déjà bien les choses. La bouche fermée présente des plans successifs à la manière d’un papier plié en accordéon. Cela se remarque très bien de profil. Il faudrait donc retrouver ce pliage dans la forme semi-cylindrique de cette zone. C’est la raison pour laquelle, vous le savez, le dessous de la lèvre supérieure est généralement dans l’ombre tandis que la lèvre inférieure accroche la lumière bien qu’elle soit un peu en arrière de la première, recul qui implique parfois une légère ombre portée à la jointure de la bouche quand elle est fermée. La bouche de faceNon, la bouche n’est pas un calisson d’Aix ni un ovale divisé en deux. On a tendance à croire que la lèvre supérieure est plus petite que la lèvre inférieure. Ce n’est pas exactement cela. La lèvre supérieure est plus haute (A) mais plus mince dans sa partie pigmentée et se présente avec un certain raccourci dû à l’angle qu’elle présente lorsque l’on est face à un sujet. La lèvre inférieure est arrondie sur une plus grande surface, sa pigmentation présente plus de hauteur et fait davantage face au spectateur. Ceci accentue l’impression fausse qu’elle soit de dimension supérieure alors que la hauteur de la lèvre est légèrement inférieure (B). Lorsque la bouche est fermée, la jointure des lèvres présente une alternance dans la superposition d’une lèvre sur l’autre. Ceci est très important. Ici les traits bleus indiquent les zones où la lèvre supérieure passe devant la lèvre inférieure. Rappelez-vous que la lèvre supérieure passe trois fois devant la lèvre inférieure. Voici les zones qui inversement voient la lèvre inférieure passer devant la lèvre supérieure. Rappelez-vous que la lèvre inférieure passe quatre fois très légèrement devant la lèvre supérieure. M et WUn moyen de ne pas trop s’éloigner de l’anatomie générique de la bouche est celui-ci : La lèvre supérieure est en forme de M, la lèvre inférieure en forme de W ou de U, les deux très étirés. La lettre W convient mieux aux hommes, le U convient mieux au dessin des bouches féminines. Sur le plan de la teinte, lorsque les lèvres sont naturelles, elles changent de teinte avec un léger halo, un petit flou. Dessiner trop nettement la frontière peut donner une impression de rouge à lèvres ou de collage. Cette mauvaise habitude vient de l’omniprésence de photo de mode, de publicités pour les cosmétiques ou même de photos d’art qui n’ont pas du tout le même objectif. Dans un dessin à petite échelle, pour des croquis rapides ou des personnages secondaires éloignés, vous suggérerez la bouche par quelques accents seulement. Trop de détails gâchent facilement une bouche à très petite échelle. Que se passe t-il quand la bouche s’ouvre ?Quand le maxilaire inférieur s’abaisse, de profil les dents n’aparaissent pas forcément. Jusqu’à un certain degré d’ouverture, la lèvre supérieure enveloppe les dents tandis que celles du dessous se dévoilent progressivement. D’une part la lèvre inférieure s’abaisse mais le maxillaire inférieur s’ouvrant vers le bas, les dents inférieures sont vues en léger surplomb. Au-delà de ce degré d’ouverture, lorsque le sujet rit, la lèvre supérieure remonte et s’étire, parfois jusqu’au dessus des gencives, laissant paraître les dents supérieures entièrement. Le volume de la boucheLa bouche affiche quelques déformations de ses volumes au repos, dans des situations d’amertume, d’inquiétude, de douleur ou de tension. C’est aussi la bouche qui donne le la en matière de sourire, même si les yeux y participent largement. Souvenez-vous que le sourire ne laisse entrevoir qu’une petite partie des dents supérieures. Tout excès change l’expression souriante en expression négative, sadisme, félonie, hypocrisie. Chez les personnes âgées, on observe de temps à autres un passage de la lèvre inférieure sur la lèvre supérieure. Ce sont des cas particuliers liés à l’âge ou à la dégradation de l’arc dentaire. L’amincissement des lèvres est une caractéristique du vieillissement. |
Atelier Pratique
Atelier pratique
Comment faire un “sourire souriant”Le sourire ne doit pas être une grimace. C’est un sujet sur lequel il y a de gros risques de se fourvoyer. Pour bien mettre en place un sourire, il faut commencer par placer les dents. SI vous ne faites pas cela, vous ferez une fenêtre de prison comme ci-dessus. Tracez une ligne qui définira la courbure du volume de la bouche. Ne vous trompez pas, il s’agit ici de faire sentir la courbure des mâchoires. Cherchez l’axe vertical médian et tracez-le. C’est de part et d’autre de cet axe que vont s’installer les dents. Remarquez bien que les dents de dessus sont différentes non seulement en taille mais aussi par leur forme. Indiquez-les suite à une bonne observation. N’indiquez pas plus que les 6 dents de devant car les autres se perdront dans l’ombre de la bouche. Marquez bien la ligne de démarcation qui souligne le contraste de la blancheur des dents sur le creux de la bouche qui restera privé de lumière. Repérez bien la place et la hauteur des lèvres sur l’axe médian. La lèvre supérieure ne découvre pas le haut des dents. Le dessus de la lèvre inférieure recouvre souvent une partie des dents du haut. Mais ici j’ai choisi un sourire assez ouvert pour traiter le bas de l’arc dentaire supérieur. Repérez maintenant le mouvement, la courbure, l’inflexion de la lèvre supérieure dans les coins de la bouche. L’expression vraie du sourire tient en grande partie à la justesse de cette ligne. Tracez assez nettement le bas de la lèvre supérieure… …puis la forme et la courbure du dessus et enfin placez la lèvre inférieure. Pensez à amincir légèrement les lèvres car elles sont tendues. Creusez les coins de bouche en assombrissant cette zone. Remarquez que dans un sourire le contraste existant entre les deux lèvres est moins fort qu’au repos. D’une part la lèvre s’aplatit légèrement et fait donc davantage face à la lumière, d’autre part le sang y circule moins et sa couleur s’éclaircit pour cette raison également. |
Quelques bouches
Quelques bouches
Observez bien ces bouches et demandez-vous pour chacune d’elle ce qui est bien rendu. Toutes ne sont pas anatomiquement parfaites et pourtant aucune d’entre elles ne manque d’intérêt. |
Curiosités
Curiosités
Vous pouvez voir d’autres curiosités dans le menu Documentation. Les curiosités s’affichent au fur et à mesure que vous avancez dans votre parcours. |
AngeL’Ange au Sourire, dénommé aussi Sourire de Reims, est une statue dont l’original avait été sculpté entre 1236 et 1245. Cette statue se trouve au portail nord de la façade occidental de la cathédrale de Reims. Son nom est une appellation de la Première Guerre mondiale. Statue alors anonyme, l’Ange est décapité par une poutre de l’échafaudage en flammes, lors de l’incendie de la cathédrale de Reims, le 19 septembre 1914. Après une chute de quatre mètres cinquante, elle se brise au sol en plus d’une vingtaine de morceaux. Après la guerre et à partir des fragments d’origine et d’un moulage conservé au musée des monuments français (ancien Palais du Trocadéro), cette célèbre figure est reconstituée et remise à sa place, le 13 février 1926. © Wiki-Signus-IAB |
Dessins à Faire
To be edited then erase this text
A vos crayons !
Vous trouverez toujours des dessins à faire ou des exercices à votre disposition dans cette rubrique. Les modèles sont aussi des documents qui vous permettent des expériences supplémentaires.
Vous pouvez uploader votre dessin dans les galeries. Vos dessins seront vus par les autres membres et les tuteurs qui pourront, dans certains cas publier une correction s’ils jugent qu’elle peut être utile à tous. Mais cela n’est pas systématique.
Dessins à Faire et à conserver ou publier
DAF-0xx-1
Dessin de mémoire <<<< Si c’est le cas
sujet de l’exercice
Dessins facultatifs à conserver <<< Si c’est le cas
FAC-0XX-1
Dessin de mémoire <<< Si c’est le cas
sujet de l’exercice
FAC-0XX-2
Dessin de mémoire <<< Si c’est le cas
sujet de l’exercice
Dessins à faire
A vos crayons ! | |
Dessin d’entraînement facultatif mais conseilléFAC-230-1 Prenez quelques modèles de bouches sur des magazines, des images que vous trouverez sur internet et faites une planche de croquis rapides qui mettent bien en évidence les M et le W ou le U. Ne tracez pas ces lettres mais faites en sorte qu’elles se sentent clairement. FAC-230-2 Voici un FAC qui sort de l’ordinaire mais qui sera très instructif. Prenez une pâte ou une terre à modeler et créez une bouche en volume. Vous retirerez de cet exercice une très grande leçon. Si vous avez le matériel pour photographier différentes étapes de votre réalisation, envoyez-les sur la messagerie de Piet et le meilleur sera publié en bonus ici-même. | Dessins à conserver ou à envoyer à votre tuteurDAF-230-1 L’idéal pour ce DAF serait d’avoir réalisé le FAC-230-1. Prenez alors vos documents de départ et demandez à un modèle réel de poser pour vous. Faites alors quelques croquis rapides au crayon de la bouche de votre modèle. DAF-230-2 Sur la même idée que le DAF-230-1, poussez le dessin d’une des poses de bouche tenue par modèle vivant afin de dépasser le stade du croquis. |
Documents
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Les documents de ce module
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Vos Documents
Modèle 1
Modèle 2
Modèle 3
Modèle 4
Vos Documents
Il peut s’agir de modèles, de curiosités ou de références.
Utilisez les boutons de votre souris (généralement le droit) et affichez-les en grand format. Imprimez-les ou utilisez-les affichés à l’écran.
Modèle 1
Ce modèle , comme le suivant, est extrait de cahiers de dessin proposées dans les classes primaires des écoles françaises au début du XXe Siècle. L’objectif de ces exercices était de faire prendre conscience aux enfants que tout objet devient plus facile à dessiner si l’on a des guides, ici sous la forme d’un quadrillage permettant de mettre en place son dessin sans grandes erreurs.
Vous pouvez essayer vous même de recopier ce dessin sur une feuille blanche à la dimension exacte du modèle, puis de le refaire en ayant imprimé ce document à l’emplacement prévu sous le dessin proposé. Superposez-les afin de les comparer par transparence sous une source de lumière. Vous verrez aussitôt que les repères évitent les plus grosses erreurs de construction, de proportions ou d’aplomb. Plus tard vous découvrirez comment continuer à se servir de repères sans pour autant tracer un quadrillage.
Modèle 2
Le modèle de la tasse à café est plutôt une curiosité car l’éllipse de l’ouverture de la tasse semble basculer vers nous par rapport à la sous-tasse qui parait plus juste. On peut imaginer que l’auteur de ces cahiers de dessin pour écoliers avait prévu que si l’ellipse du modèle était trop fermée elle finirait en forme de “Calisson d’Aix”, un défaut très courant chez les débutants. Gardez vos ellipses arrondies, jamais pointues.
Modèle 3
Ce modèle n’est pas aussi simple que l’on pourrait le croire… Efforcez-vous de ne pas traiter les ombres mais de dessiner cette tasse “au trait” ou “au fil” c’est à dire comme les deux modèles précédents qui ne s’occupent pas des différentes valeurs (sombres ou claires) de l’objet.
Modèle 4
Comme l’image précédente ce modèle présente des valeurs d’ombre et de lumière. Vous pouvez tracer les contours de ces zones mais ne “remplissez” pas les zones restez “au trait”
“
Prochainement
Votre prochain module
This short description of the next module with one image is to be found in the next module at the section of the same name “prochainement”, never in the one we are editing (this is due to the way we build the editing tool of the old Signus platform which was searching the content on the next module dynamicly…
Matériel à prévoir
Voyez dans cette rubrique le matériel dont vous aurez besoin prochainement.
Ceci vous permet de vous organiser.
Pour l’instant le matériel déjà indiqué plus haut est suffisant pour les premiers modules. Vous serez prévenus dès qu’il faudra prévoir de vous équiper de matériel supplémentaire mais vous aurez le temps de l’acheter ou de le commander.
Chapitre vidéo
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Correction
Drawings critiques if existing